Tampilkan postingan dengan label film 4. Tampilkan semua postingan
Tampilkan postingan dengan label film 4. Tampilkan semua postingan

film 4

 



mengetahui teknik mana yang digunakan, akan membantu membuat 

video terbaik yang bisa. Temukan dasar-dasar yang perlu ketahui 

saat membuat video, mulai dari penggunaan pencahayaan hingga sudut 

kamera. Ada banyak jenis shot yang dapat gunakan untuk merekam video yang 

menarik.

A. Ikuti Perjalanan Pembuatan Video

Membuat video semudah menggunakan ponsel untuk merekam di mana pun 

berada, dan kapan pun mau. Tetapi untuk video yang berkualitas, perlu 

melakukan sedikit perencanaan dan persiapan. Berikut adalah langkah-langkah 

yang dapat ambil dalam perjalanan pembuatan video .

1. Brainstorming

Brainstorm apa yang ingin buat. Cerita apa yang ingin ceritakan? Genre apa 

yang akan buat? perlu memikirkan dan meilih ide untuk video . 

Brainstorming akan membantu menemukan pilihan ide yang tepat dari banyak 

ide yang telah kumpulkan sebelumnya.

2. Script/Naskah

Sebelum memulai recording, tulislah naskah terlebih dahulu, termasuk dialog 

apa saja yang akan digunakan dalam video dan gerakan apa saja yang akan 

dilakukan aktor, serta informasi tentang adegan yang akan dilakukan.

3. Tim

Pilih tim untuk membantu membuat video. Bagi tugas kepada mereka untuk 

pengambilan blocking/movement kamera, menjadi aktor, pengatur dekorasi 

dan properti, dan tugas lainnya yang dibutuhkan dalma proses pembuatan 

video. 

4. Storyboard

Buat Storyboard yang menunjukkan semua angle kamera berbeda yang perlu 

ambil, dengan gambar manual menggunakan pensil atau drawing pen, lengkapi  juga dengan keterangan jika dibutuhkan, misalnya Close-up dengan low angle, 

atau yang lainnya

5. Shot List (Daftar Pemotretan)

Tulis daftar pemotretan , ini akan sangat berguna untuk memastikan properti 

yang akan gunakan sudah lengkap. Sehingga ketika melakukan pemotretan 

semua akan berjalan dengan lancar.

6. Lokasi

Pilih lokasi untuk pemotretan, tentukan peralatan lighting/pencahayaan dan 

suara apa yang akan digunakan dalam video. Apakah membutuhkan tempat 

yang ramai atau tempat yang sejuk dan sepi.

7. Kostum dan Aksesoris

Siapkan kostum dan aksesoris yang akan gunakan dalam pembuatan video, 

dan bantu para aktor ketika styling rambut dan merias wajah mereka. Tentukan 

riasan seperti apa yang harus meneka gunakan, dan kostum apa yang harus 

dikenakan.

8. Set Alat Peraga 

Buat satu set, dan kumpulkan semua alat peraga yang butuhkan untuk 

menceritakan kisah dengan baik.

9. Latihan

Jadwalkan latihan adegan yang akan digunakan, sehingga semua anggota tim 

merasa siap untuk melakukan pemotretan.

10. Shoot/Rekam

Rekam video ! Pastikan benar-benar mendapatkan semua rekaman video 

yang perlukan, tentunya sesuai storyboard yang buat sebelumnya.

11. Upload

Upload atau pindahkan hasil rekaman ke komputer jika berencana membuat 

video menggunakan software editing (Misal : Adobe Premiere, atau 

sejenisnya).

12. Edit

Edit video , tambahkan transisi yang berpindah dari satu video ke video 

berikutnya. Agar tidak terjadi lompatan video yang tidak pas agar video lebih 

enak dinikmati dan memiliki efek yang smooth/halus.

13. Sound Effect (Efek Suara), Grafik dan Text

Tambahkan efek suara atau musik pada video , tambahkan grafik jika 

diperlukan, dan tambhakan juga teks, termasuk judul pembuka, subtitel jika 

dibutuhkan dan kredit akhir.

14. Export/Render

Ketika merasa puas dengan proyek video yang edit, lakukan ekspor atau 

render video ke file film (menggunakan format mp4, AVI, atau WMV).

15. Identitas/Genre

Buat dan berikan identitas pada video , yang nantinya akan memberi tahu apa 

yang akan buat kepada para penonton

16. Share atau Upload

Bagikan video dengan teman dan keluarga , atau unggah video ke YouTube 

atau platform lainnya (Instagram, Twitter, Facebook, dan lainnya) lalu bagikan 

dengan dunia!

17. Siapa di Tim ?

Dibutuhkan lebih dari satu orang untuk membuat video. Setiap orang memiliki 

peran penting dalam proses tersebut. Mengetahui apa yang melibatkan peran 

setiap orang akan membantu bekerja sama dan mencapai hasil sebagai sebuah 

tim.

18. Panggilan Peran

Menjadi direktur bukan berarti suka memerintah. Perlakukan setiap anggota 

kru dengan hormat. Langkah pertama adalah mempelajari apa yang menjadi 

tanggung jawab setiap orang.

19. Produser

Produser membuat proyek terus berjalan, mulai dari 

merencanakan pemotretan hingga memastikan semua 

orang tahu di mana dan kapan mereka harus melakukan 

tugas masing-masing.

20. Sutradara

Sutradara adalah kapten kreatif dari proyek 

pembuatan film. Dia yang membimbing, 

memotivasi, dan mengeluarkan hal- hal dan adegan 

yang terbaik dari kru.

21. Kameramen

Kameramen menyiapkan lampu, dan mengoperasikan 

kamera, biasanya kameramen terdiri dari beberapa orang 

dengan tugas masing-masing, karena dalam pembuatan 

film, seringkali terdapat adegan-adegan yang memerlukan 

banyak kameramen pada syuting ditiap adegan

22. Koreografer

Koreaografer 

adalag orang yang 

membuat semua 

orang bergerak ke 

ritme yang sama, 

23. Komposer

Seorang komposer bertugas menulis dan mengaransemen musik untuk film 

yang sedang dibuat.

24. Sound Recordist

Sound Recordist merekam audio dan suara aktor, memeriksa level suara, dan 

menyiapkan mikrofon untuk embuatan film.

25. Runner

Runner membantu semua orang dalam pemotretan 

dengan menjalankan tugas dan memberikan bantuan 

saat dibutuhkan, misalnya pembawa make up, 

pengantar baju aktor, pengambil properti, mereka 

mampu melakukan tugas secara cepat dan mampu 

berlari/bergerak dengan cepat tanpa kenal lelah.

26. Penulis skenario

Penulis skenario bertugas menulis cerita dan dialog 

yang akan digunakan untuk syuting.

27. Aktor

Para aktor tampil dalam 

video tersebut. Mereka 

mungkin menggambarkan 

karakter atau tampil sebagai diri mereka sendiri, 

memerankan adegan dari pemeran yang ada pada 

cerita yang ditulis oleh Penulis Skenario.

28. Penata Rambut dan Make Up

Penata rambut dan make-up mempersiapkan riasan dan 

gaya rambut aktor yang akan emmerankan adegan, ini juga 

biasanya lebih dari 2 orang dalam setiap tim.

29. Stylish

Stylist bekerja sama dengan penata rambut dan make-up, 

tapi dia berkonsentrasi pada kostum dan aksesoris yang 

akan di pakai oleh aktor saja.

30. Set Designer

Set Designer bertanggung jawab untuk merancang dan membuat set untuk 

video yang akan dibuat pada saat

rekaman/syuting.

31. Editor

Ketika semuanya difilmkan, editor akan 

mengedit dan memotong rekaman menjadi 

film

B. Istilah yang digunakan saat Syuting

Sebagai sutradara, tugas adalah memberi arahan kepada kru yang melakukan 

syuting. Berikut adalah kata kunci dan frasa yang digunakan, dan urutan 

penggunaannya.

1. Saat syuting sudah siap untuk dimulai, persiapkan semua orang, dengan 

memanggil, "QUIET, PLEASE".

2. Biarkan semua orang diam terlebih dahulu. Ketika semua orang diam, 

panggil, “SOUND” Ini memungkinkan perekam suara untuk mulai 

merekam dan membalas dengan mengatakan “ROLLING”

3. kemudian mengatakan,”CAMERA” untuk juru kamera untuk mulai 

syuting.

4. Mereka akan berteriak kembali, “ROLLING”.

5. Kemudian, jika menggunakan musik, ucapkan, “CUE MUSIC”, dan

tunggu konfirmasi bahwa musik sudah siap.

6. Lalu ucapkan, “ACTION” dan biarkan syuting dimulai.

7. Saat mencapai akhir pembuatan film, berikan beberapa detik ekstra dan 

kemudian Ucapkan, “CUT”.

8. Jika semuanya berjalan dengan baik, lanjutkan dengan mengatakan,

“NEXT SCENE”.

C. Kumpulkan Barang 

Tidak pernah ada waktu yang lebih mudah untuk mendapatkan alat yang 

butuhkan untuk membuat video. dapat menggunakan kamera sendiri, atau dengan 

tambahan yang berguna seperti tripod, mikrofon, atau alat peraga. Imajinasi dan 

sedikit perencanaan juga penting!

Pilih kamera yang tepat untuk proyek . Smartphone biasanya memiliki kamera 

internal, tetapi dapat menggunakan kamera video/mirrorless/DSLR jika 

memilikinya.

1. Effect

Jika kamera memiliki efek, coba ubah warna menggunakan efek kamera .

2. Lighting

Kamera mungkin memiliki alat untuk mencerahkan bagian yang gelap. Jika 

tidak, mungkin perlu menggunakan pencahayaan tambahan.

3. Focus

Apakah video tajam atau kabur disebut fokus. Sebagian besar kamera dapat 

diatur ke fokus otomatis atau manual.

4. Zoom

Menggunakan fitur ini untuk memperbesar objek dari kejauhan.

E. Perlengkapan Lainnya

Beberapa orang hanya menggunakan kamera untuk 

merekam karya agung mereka. Ada item tambahan yang dapat 

mempermudah pembuatan video .

1. Tripod

Tripod memegang kamera dengan stabil. dapat 

menggunakannya untuk membuat video selang waktu di 

mana dunia di sekitar tampak bergerak lebih cepat.

2. Mikrofon 

Menyambungkan mikrofon ke beberapa 

kamera untuk meningkatkan suara.

3. Komputer/Laptop

Mengunggah video ke komputer dan membuat 

perubahan menggunakan aplikasi pengeditan.

4. Tongkat selfie (Tongsis)

Ini membuatnya lebih mudah untuk 

memfilmkan diri sendiri saat sedang 

bertualang.

F. Alat Peraga

Hal-hal yang muncul dalam video disebut alat peraga. dapat membuat apa 

yang rekam lebih menarik dengan item seperti pistol air.

1. Jenis Shot/Bidikan kamera Kamera

Zoom In, Zoom Out. Shot adalah apa yang ditangkap kamera saat merekam. 

Dengan mendekat atau bergerak lebih jauh ke belakang dari pem ngan, orang, 

atau objek, dapat membuat berbagai jenis bidikan kamera. Variasi 

pengambilan gambar membuat video menjadi menarik.

2. Wide Shot

Juga disebut Long Shot atau establishing shot, Wide Shot memperkenalkan 

lokasi atau subjek. Ini sering kali merupakan bidikan kamera pertama dalam 

video, kecuali jika bidikan kamera lebar ekstrem digunakan.

3. Extreme Wide Shot

Wide Shot yang ekstrem menunjukkan semua pem ngan. Dalam video taman 

skate ini, seluruh taman perlu dilihat serta tanah dan langit.

4. Mid Shot/Middle Shot

Mid Shot lebih dekat daripada Wide Shot. Juga disebut Medium Shot, sering 

digunakan untuk fokus pada dialog antar karakter, menunjukkan gerakan 

mereka, dan menonjolkan ekspresi mereka.

5. Close Up Shot

Close-up Shot membingkai sebagian kecil karakter, apakah itu wajah, tangan, 

atau kakinya. Ini dapat menunjukkan emosi karakter, tetapi juga digunakan 

untuk merekam objek video dari dekat.

6. Extreme Close Up

Extreme close-up yang ekstrem berfokus pada detail tertentu, seperti mata 

seseorang. Ini memungkinkan pemirsa memahami apa yang dirasakan 

karakter.

G. Moving Camera Shot

Menggunakan Moving Camera Shot yang berbeda dalam video akan 

memberikan kesan energik. Moving Camera Shot membantu menceritakan 

kisah , karena mereka mengungkapkan detail kepada pemirsa dan membuat aksi 

lebih menarik untuk ditonton. Berikut adalah empat bidikan kamera kamera 

bergerak yang umum

1. Panning

Pan adalah saat kamera bergerak secara horizontal ke kiri atau ke kanan. 

Gunakan panning untuk menyajikan lokasi yang menakjubkan, atau untuk 

mengungkapkan dan memperkenalkan aktor dalam sebuah adegan.

2. Tilting

Menggerakkan kamera ke atas dan ke bawah disebut Tilting. Memiringkan 

dapat membantu memperkenalkan seorang aktor, misalnya, dengan 

mengarahkan kamera dari kaki hingga kepala.

3. Tracking

Saat kamera bergerak di samping sesuatu yang bergerak, seperti pengendara 

sepeda, ini disebut Tracking. Pertahankan subjek di tengah bingkai agar 

seolah-olah dunia berlalu begitu saja.

4. Zooming

Zooming in adalah saat bidikan kamera bergerak dari wide view ke close-up

dalam satu shot yang bersambungan. Ini berfungsi untuk memilih detail 

dalam adegan, seperti wajah burung. Zooming out bergerak dari close-up ke 

wide shot.

TIPS

• Tilt atau Pan dapat dilakukan dengan kecepatan berapa pun, tetapi semakin 

cepat gerakannya, semakin sedikit detail yang akan lihat. Cobalah 

kecepatan yang berbeda untuk menemukan yang terbaik.

• Coba Zoom Out (Perkecil) secara perlahan untuk mengejutkan pemirsa 

dengan mengungkapkan sesuatu atau seseorang yang tidak ada di close-up 

aslinya.

5. Dapatkan suara terbaik

Suara dalam video sama pentingnya dengan gambar. Misalnya, saat 

merekam wawancara atau sesi pertunjukan dan cerita, kualitas suara dapat 

membuat perbedaan besar. Ikuti tips ini untuk membuat rekaman benar benar jelas.

6. Menggunakan mikrofon

Sebagian besar kamera memiliki mikrofon internal, perangkat di dalam 

kamera yang merekam suara. Namun, mikrofon eksternal dapat digunakan 

untuk mendapatkan kualitas rekaman yang lebih baik.

7. Mikrofon internal

Ponsel memiliki mikrofon internal yang menangkap suara melalui speaker. 

Pastikan jari tidak menutupi speaker.

8. Mikrofon eksternal

Jika kamera memiliki lubang input, mikrofon eksternal dapat dicolokkan. 

Ini memungkinkan mendapatkan rekaman dengan kualitas yang jauh lebih 

baik.

9. Pelindung angin

Pelindung angin adalah bahan berbulu halus atau 

penutup lembut yang dapat diselipkan di atas 

mikrofon. Ini berdfungsi untuk meredam suara 

yang tidak diinginkan dari angin.

10. Efek suara

Jika ingin menambahkan sesuatu yang istimewa 

ke audio , gunakan objek sehari-hari untuk 

membuat efek khusus. Berikut adalah berbagai ide yang dapat coba, atau 

dapat membuat sendiri.

11. Alternatif

Jika tidak memiliki pelindung angin profesional, dapat membuatnya sendiri 

dengan menutupi mikrofon dengan kaus kaki bersih yang tidak dipakai.

TIPS

• Untuk proyek tertentu, perlu merekam suara secara terpisah dari gambar. 

Ketika digabungkan dalam tahap edit, ini disebut “sinkronisasi” 

• Gunakan papan clapperboard atau tepuk tangan untuk membantu 

sinkronisasi. Saat mengedit, dapat mencocokkan suara tepukan pada audio 

dengan gambar tepukan tangan atau papan ditutup.

12. Pencahayaan (Lighting) dalam ruangan

Syuting di dalam ruangan dengan cahaya buatan memberi kesempatan untuk 

mencoba efek pencahayaan kreatif. Sebelum mulai menggunakan 

pencahayaan di dalam ruangan, ada poin baik (pro) dan buruk (kontra) yang 

perlu ketahui untuk menghindari warna dan hasil yang aneh.

Saat memfilmkan di ruangan di mana sinar matahari masuk melalui jendela, 

menggunakan cahaya alami. Saat menggunakan lampu dan lampu saat 

syuting, ini disebut cahaya buatan. Ada berbagai macam lampu buatan.

14. Pengaturan kamera

Di kamera , dapat mengatur “white balance”, yang akan membuat gambar 

lebih dingin (lebih biru) atau lebih hangat (lebih merah). Terkadang kamera 

melakukan ini secara otomatis, tetapi jelajahi opsi pada kamera untuk belajar 

mengontrol warna gambar.

H. Jenis Lampu

1. Bola Disko

Pro: Dapat menambah suasana pada sebuah adegan.

Con: Cahaya akan terus berubah dan efek keseluruhan tidak akan terlalu 

terang.

2. Lampu Overhead

Pro: Mengisi ruangan dengan cahaya keseluruhan yang bagus, kuat.

Con: Semuanya menyala sama, sehingga bisa memberikan efek datar.

3. Lampu hias kerlap kerlip

Pro: Memberikan cahaya yang indah dan berkilau.

Kontra: Tidak mengeluarkan banyak cahaya sehingga tidak bagus untuk 

menerangi subjek.

4. Lampu Batrei

Pro: Bagus jika ingin membuat pencahayaan yang menarik dan kreatif.

Kontra: Dapat memberikan efek kasar saat diarahkan ke wajah subjek atau 

aktor.

5. Lilin Elektrik

Pro: Berikan cahaya lembut dan berkilau pada video.

Con: Cahaya tidak akan cukup kuat untuk menerangi seluruh set atau subjek.

6. Lampu Belajar/Lampu Meja

Menyinari lampu di langit-langit menghasilkan cahaya lembut yang bagus, 

tetapi bisa menciptakan bayangan yang tidak diinginkan di bawah mata dan 

dagu seseorang.

Pro: Lampu dengan kepala yang dapat dipindahkan memungkinkan 

mengarahkan cahaya ke arah .

Con: Mungkin terlalu kecil untuk memberikan cahaya keseluruhan yang 

bagus.7. Lampu Spot

Pro: Cahaya yang bagus dan kuat yang ideal untuk menerangi orang.

Con: Dapat menjadi tidak menarik jika diposisikan terlalu dekat dengan set.

8. Pencahayaan Luar Ruangan

Pelajari cara memantulkan cahaya seperti seorang profesional. Matahari 

memberikan cahaya alami, tetapi jumlah sinar matahari dapat mengubah efek 

pencahayaan. Kendalikan dengan reflektor cahaya untuk memperbaiki 

masalah pencahayaan dan dengan demikian, buat video yang lebih baik.

9. Bright dan Sunny Day

Sinar matahari yang kuat membuat beberapa warna cerah, sementara warna 

lain lebih gelap saat berada dalam bayangan.

10. Hari yang mendung

Pada st mendung, sinar matahari terhalang, sehingga cahaya alami lembut. 

Hal ini membuat warna menjadi kurang kuat.

11. Buat reflektor cahaya

Reflektor adalah permukaan yang memantulkan cahaya. Itu bisa dibuat dari 

bahan yang berbeda. Ikuti langkah-langkah ini untuk membuat yang perak.

I. Kumpulkan bahannya

Membutuhkan: karton, lakban, dan kertas timah. Potong kartu dengan ukuran 

yang tepat, sekitar 60 cm x 40 cm (24 inci x 16 inci).

1. Tutup dengan kertas timah dan selotip di tempatnya

Kertas timah memiliki dua jenis permukaan. Gunakan kertas timah super 

mengkilap untuk menutupi satu sisi, dan kertas timah yang kurang mengkilap 

untuk menutupi sisi lainnya.

2. Siap digunakan

Bereksperimenlah dengan reflektor untuk melihat efek pantulan cahaya ke 

arah yang berbeda, dan menggunakan sisi yang berbeda. Cobalah dengan 

pencahayaan dalam dan luar ruangan.

L. Rangkuman Tujuan Belajar

Pada hari yang cerah, mungkin sulit untuk melihat layar kamera . Coba 

pegang kain gelap di atas kepala dan kamera . Reflektor putih memberikan cahaya 

yang lembut dan bersih, ideal untuk hari yang cerah. Reflektor perak dan emas 

bagus untuk hari berawan, karena cahayanya akan lebih kuat

apa yang ingin tampilkan di video ? harus membuat rencana dan 

mengumpulkan semuanya sebelum mulai syuting. Pikirkan: cerita apa 

yang akan ceritakan? Apa yang akan dikenakan aktor ? Bab ini 

mencakup apa yang perlu lakukan untuk bersiap-siap untuk pemotretan.

A. Brainstorming

Sebelum mulai, pikirkan tentang jenis video apa yang ingin buat dan 

tuliskan ide-ide . Jenis perencanaan ini dikenal sebagai brainstorming.

a. Berapa lama durasi video yang akan buat?

b. Tentang apa video ?

c. Siapa yang akan menjadi aktor atau karakter dalam video ?

d. Akankah ada cerita? Jika demikian, apa yang harus terjadi di awal, 

tengah, dan akhir?

B. Memilih Genre

Jenis video apa yang ingin buat? Ada banyak jenis, atau genre, untuk dipilih. 

Berikut adalah pilihan untuk dipikirkan. Untuk mempermudah dalam memutuskan 

salah satunya, pertimbangkan siapa yang akan menonton video dan apa yang 

menurut mereka menghibur.

1. Genre Misteri

Genre film Misteri ini berkisah tentang solusi dari suatu masalah atau 

kejahatan. Genre tersebut berfokus pada usaha seorang detektif, investigator 

pribadi atau detektif amatir untuk memecahkan suatu keadaan misterius dari 

sebuah masalah melalui petunjuk, investigasi, dan deduksi yang cerdas.

2. Genre Historikal

Sebuah cerita yang diatur di masa lalu adalah sejarah.

Genre ini memiliki plot berlangsung dalam pengaturan yang terletak di masa

lalu. Meskipun istilah ini biasa digunakan sebagai sinonim untuk novel 

sejarah , istilah ini juga dapat diterapkan pada jenis naratif lain, termasuk 

teater, opera, bioskop, dan televisi, serta video game dan novel grafis .

3. Genre Petualangan

Genre ini memiliki lokasi eksotis dan adegan penuh aksi adalah elemen utama 

genre petualangan.

Genre Petualangan adalah genre film yang plotnya menampilkan unsur-unsur 

perjalanan . Mereka biasanya melibatkan protagonis yang harus meninggalkan 

rumah atau tempat nyaman mereka dan pergi ke negeri yang jauh untuk 

memenuhi suatu tujuan. 

4. Genre Horor

Banyak orang senang ditakuti oleh cerita horor. Seringkali ini dilakukan 

dengan menunjukkan hantu dan makhluk angker lainnya.

Genre horor adalah genre yang berusaha untuk memancing emosi berupa 

ketakutan dan rasa ngeri dari penontonnya. Alur cerita mereka sering 

melibatkan tema-tema kematian, supranatural, atau penyakit mental. Banyak 

cerita film horor yang berpusat pada sebuah tokoh antagonis tertentu yang 

jahat.

5. Genre Musical

Genre ini adalah kombinasi dari musik dan tarian. Genre ini didalamnya berisi 

lagu dinyanyikan oleh para karakter terjalin ke dalam narasi, kadang-kadang 

disertai dengan menari. Lagu-lagu biasanya plot maju atau mengembangkan 

karakter film tersebut, meskipun dalam beberapa kasus mereka melayani 

hanya sebagai istirahat dalam alur cerita, sering kali sebagai rumit "angka 

produksi". Sebuah subgenre dari film komedi musik adalah musik, yang juga 

mencakup elemen kuat dari humor.

6. Genre Silent Film

Alih-alih kata-kata yang diucapkan, film bisu menggunakan musik, 

pantomim, dan kartu judul.

Genre Silent Fil adalah genre untuk film yang diproduksi tanpa dialog dan 

rekaman suara, berasal dari periode sebelum diperkenalkannya film bersuara. 

Dalam film bisu yang dibuat untuk hiburan, dialog disampaikan melalui gerak 

isyarat, pantomim, dan telop antarjudul. Ide menggabungkan film dengan 

rekaman suara sebenarnya sudah sama tuanya dengan penciptaan gambar 

hidup. Kesulitan teknis menyebabkan dialog tersinkronisasi baru mudah 

dilakukan pada akhir 1920-an setelah disempurnakannya tabung penguat

Audion dan diperkenalkannya sistem Vitaphone.

7. Genre Animasi

Penggunaan gambar, grafik, atau model adalah bagaimana animasi dibuat. 

Genre animasi merupakan hasil dari pengolahan gambar tangan sehingga 

menjadi gambar yang bergerak. Pada awal penemuannya, film animasi dibuat 

dari berlembar-lembar kertas gambar yang kemudian di-"putar" sehingga 

muncul efek gambar bergerak. Dengan bantuan komputer dan grafika 

komputer, pembuatan film animasi menjadi sangat mudah dan cepat. Bahkan

akhir-akhir ini lebih banyak bermunculan film animasi 3 dimensi daripada 

film animasi 2 dimensi.

8. Genre Aksi

Genre berenergi tinggi dan serba cepat ini sering kali menyertakan pahlawan 

yang menyelamatkan hari. 

Genre Aksi adalah geenre di mana protagonis atau protagonis didorong ke 

dalam serangkaian peristiwa yang biasanya mencakup kekerasan, 

pertempuran panjang, prestasi fisik, penyelamatan dan kejar-kejaran. Film 

aksi cenderung menampilkan pahlawan yang sebagian besar p i berjuang 

melawan peluang luar biasa, yang mencakup situasi yang mengancam jiwa, 

penjahat berbahaya, atau pengejaran yang biasanya berakhir dengan 

kemenangan bagi sang pahlawan. Kemajuan dalam citra yang dihasilkan 

komputer (CGI) telah membuatnya lebih murah dan lebih mudah untuk 

membuat urutan aksi dan efek visual lainnya yang membutuhkan upaya aksi

profesionalkru di masa lalu. Namun, reaksi terhadap film aksi yang 

mengandung sejumlah besar CGI telah dicampur, karena film yang 

menggunakan animasi komputer untuk membuat peristiwa yang tidak 

realistis dan sangat sulit dipercaya sering mendapat kritik. Sementara aksi 

telah lama menjadi komponen yang berulang dalam film, genre "film aksi" 

mulai berkembang pada 1970-an seiring dengan peningkatan aksi dan efek 

khusus . Kiasan umum dari genre ini termasuk ledakan, kejar-kejaran mobil, 

perkelahian dan tembak-menembak.

9. Genre Make and Do

Genre ini menunjukkan bagaimana sesuatu dibuat, menggunakan teknik 

langkah demi langkah.

10. Genre Sci-fi

Alien, robot futuristik, dan perjalanan waktu biasanya terlihat dalam video 

fiksi ilmiah.

Fiksi ilmiah (atau sci-fi ) adalah genre film yang menggunakan 

penggambaran fenomena berbasis sains fiksi spekulatif yang tidak 

sepenuhnya diterima oleh sains arus utama, seperti bentuk kehidupan di luar 

bumi, dunia asing, persepsi ekstrasensor, dan perjalanan waktu, bersama 

dengan elemen futuristik. seperti pesawat ruang angkasa, robot, cyborg, 

perjalanan antarbintang atau teknologi lainnya. Film fiksi ilmiah sering 

digunakan untuk fokus pada isu-isu politik atau sosial, dan untuk 

mengeksplorasi isu - isu filosofis seperti kondisi manusia.

11. Genre Komedi 

Dirancang untuk membuat penonton tertawa, komedi adalah genre populer. 

Genre komedi adalah genre film di mana penekanan utama adalah pada humor. 

Genre dalam gaya tradisional ini memiliki akhir yang bahagia (komedi hitam 

yang pengecualian). Salah satu genre tertua dalam film, beberapa film bisu 

pertama adalah komedi. Komedi, tidak seperti genre film lainnya, 

menempatkan fokus lebih pada individu bintang, dengan banyak mantan 

komedian berdiri transisi ke industri film karena popularitas mereka. 

Sementara banyak film komik cerita ringan tanpa maksud lain selain untuk 

menghibur, yang lain mengandung komentar politik atau sosial.

12. Genre Dokumenter

Dokumenter Genre ini mendokumentasikan aspek kehidupan nyata untuk 

mendidik penonton, seperti mengamati alam.

13. Genre mana yang harus pilih?

Saat memilih genre, pikirkan tentang apa yang cocok untuk dan audiens , 

atau dapatkan inspirasi dengan menonton film, video, dan membaca buku. 

Pembuat video terkadang mencampur genre untuk membuat cerita imajinatif, 

seperti acara memasak sci-fi sejarah!

Tips 

• Pastikan memikirkan usia audiens . Seorang anak, remaja, dan orang 

dewasa semua akan menikmati menonton hal-hal yang berbeda.

• Cobalah untuk mencari tahu apa yang akan menghibur audiens sehingga 

video menarik untuk mereka tonton.

• Jangan lupa untuk memikirkan hobi sendiri dan jenis video yang paling 

cocok untuk .

C. Menulis Naskah

Semua yang ingin katakan dan lakukan dalam video dapat ditulis dalam 

naskah. Sebuah skrip bertindak sebagai panduan langkah demi langkah tentang apa 

yang rencanakan untuk terjadi ketika mulai syuting. Menulis naskah dapat 

membantu ide menjadi nyata.

1. Muncul dengan ide

Mulailah dengan membayangkan jenis cerita yang ingin ceritakan. 

Pertimbangkan di mana itu akan diatur dan siapa yang akan berada di 

dalamnya. Setelah memutuskan ini, dapat memikirkan dialog dan tindakan. 

Setiap bagian dari naskah membutuhkan waktu dan pemikiran yang 

dihabiskan untuk itu.

2. Setting

Naskah harus selalu menjelaskan di mana pertunjukan berlangsung. 

Pengaturan harus sesuai dengan genre yang pilih untuk video

3. Karakter 

Karakter yang fantastis adalah kunci untuk membuat video sukses. Mereka 

adalah salah satu bagian terpenting dari sebuah naskah

4. Dialog dan Aksi

Script dikendalikan oleh apa yang karakter katakan dan lakukan. Buatlah 

dialog dan aksi yang menarik untuk membuat penonton tetap tertarik.

5. Pena ke kertas

Setelah memiliki semua ide, saatnya untuk mulai menulis. Selain karakter, 

pengaturan, dialog, dan aksi, juga dapat memasukkan informasi tambahan 

dalam skrip tentang arah kamera, atau penggunaan prop.

TIPS

• Cara terbaik untuk menguji skrip adalah dengan membacanya dengan keras. 

Jika para aktor kehabisan napas, atau bingung, maka dialognya mungkin 

perlu ditulis ulang.

6. Memilih Lokasi

Mencari area untuk film disebut "pramuka". Kunjungi berbagai tempat 

sebelum memilih salah satu. bahkan mungkin memutuskan untuk merekam 

video di beberapa tempat. Temukan lokasi yang memiliki pola, pantulan, 

dan objek tertentu yang menarik di kamera.

7. Apa yang harus cari?

Tanyakan pada diri pertanyaan-pertanyaan ini dan gunakan daftar periksa 

untuk mencari tahu di mana yang terbaik. Apakah membutuhkan ruang 

indoor atau outdoor? Apakah bisa digunakan di segala cuaca? Penampilan 

apa yang kamu tuju? Berikut adalah beberapa ide untuk membuat maju.

8. Buat video pop yang menyenangkan

Taman bermain berwarna cerah sangat cocok untuk video musik ceria, atau 

tempat untuk menunjukkan teman bermain dan piknik.

9. Buat buku harian liburan

Taman hiburan sangat ideal untuk membuat video diary. Perlihatkan banyak 

detail, tetapi hindari merekam orang dari dekat yang tidak kenal.

10. Dokumentasikan area perkotaan

Gunakan dinding yang dicat atau latar belakang mosaik untuk membuat film 

dokumenter atau wawancara.

11. Buat kenangan di pantai berpasir

Pantai adalah situs yang ideal untuk video yang menunjukkan liburan musim 

panas. Tangkap detail seperti istana pasir, batu, dan kerang.

D. Menangkap Keindahan Alam

Woods menciptakan suasana yang sempurna untuk sebuah drama.

E. Buat desain sendiri

Jika tidak memiliki akses ke aula, tutupi dinding di kamar tidur dengan 

bahan gelap dan gantung beberapa lampu disko.

Fikirkan tentang :

• Apakah memerlukan izin untuk memotret di lokasi?

• Apakah itu tempat yang sibuk? perlu mendapatkan izin dari orang-orang 

jika mereka akan ditembak.

• Apakah ada listrik di lokasi?

• Apakah ada toilet dan fasilitas lainnya di lokasi?

F. Apa itu Storyboard?

Storyboard adalah rencana bergambar yang terlihat sedikit seperti komik. Ini 

memungkinkan untuk memvisualisasikan video dari awal hingga akhir. Gunakan 

untuk membuat catatan untuk semua yang ingin tangkap.

1. Menggambar Storyboard

Selalu letakkan judul di atas, tuliskan adegan di mana setiap pengambilan 

gambar, dan tambahkan catatan pada setiap gambar. Catatan harus 

menjelaskan aksi, siapa yang akan berada di dalamnya, kostum, gerakan 

kamera khusus, alat peraga apa pun, dan waktu pengambilan gambar. Contoh 

ini menunjukkan storyboard untuk video musik.

Catatan

• Buat daftar gerakan kamera di catatan untuk membantu menyempurnakan 

rekaman dan membuat pem ngan terlihat lebih menyenangkan.

• Lacak bidikan kamera apa yang telah ambil dengan men inya di storyboard 

dan Shot List sehingga tidak melupakannya.

• Pikirkan untuk menampilkan lagu tersebut beberapa kali di berbagai bagian 

lokasi sehingga dapat mengedit bersama video yang lebih menarik secara 

visual.

2. Apa itu Shot List?

Menuliskan semua gambar yang inginkan dalam video adalah bagian 

penting dari proses persiapan. Daftar ini disebut daftar shot. Ini akan 

membuat semuanya berjalan lebih lancar pada hari pembuatan film. Contoh 

ini menunjukkan Shot List untuk video musik.

3. Apa yang ada di Shot list?

Shot List menunjukkan siapa yang ada dalam sebuah adegan, apa yang 

mereka lakukan, di mana lokasinya, apakah ada alat peraga yang terlibat, dan 

apa yang sedang dilakukan kamera. Ini akan menginspirasi untuk 

memikirkan setiap bidikan kamera, dan membantu bidikan kamera berjalan 

lancar.

Item yang harus dibawa : 

• Kamera dan Memory Card

• Shot List

• Storyboard

• Kostum

• Peralatan Styling rambut dan Make-up

• Propperti

• Lighting eksta

• Reflektor

• Batre Cadangan (yang sudah di is daya penuh)

• Tripod (jika sekiranya dibutuhkan)

• Snack dan air mineral botol

• Kotak P3K

• Payung

• Sunblock/Sun cream

4. Tetap di jalur

Seringkali tidak memfilmkan setiap adegan dalam urutan yang akan muncul 

di video. Itulah mengapa daftar foto itu penting – ini akan membantu 

melacak apa yang telah lakukan, dan apa yang tersisa untuk dilakukan.

5. Apa yang harus bawa ke pemotretan?

Daftar periksa apa yang harus dibawa ke pemotretan juga sangat membantu. 

Ini berarti dapat memastikan bahwa membawa semua yang butuhkan ke 

lokasi. Ini juga memungkinkan untuk memeriksa tidak meninggalkan apa 

pun di akhir.

6. Uluran tangan

Jika sibuk mengarahkan, mintalah seorang teman untuk membantu 

mencentang gambar dari daftar setelah selesai

7. Apa itu Latihan?

Latihan adalah kesempatan bagi para pemain dan kru untuk mempraktikkan 

apa yang akan mereka lakukan dalam video. Ini mungkin berarti berlatih baris 

dalam naskah, atau menjalani rutinitas tarian. Jika ada alat peraga yang 

butuhkan dalam adegan yang harus digunakan pada saat yang tepat, cobalah.

Hal-hal yang perlu diperhatikan disini adalah : 

8. Dalam Frame

Selalu usahakn aktor terekam dalam frame dengan baik, entah aktor banyak 

gerak d alam adegannya maupun tidak. 

9. Koreografi

Siapkan para koreografer dengan baik, dengan latihan maksimal sehingga 

ketika syuting tidak adakesalahan gerakan maupun hal-hal yang sejenis yang 

dapat mengulang rekaman dan memakan waktu.

10. Kostum

Tentukan konstum yang tepat untuk para aktor, coba di depan kamera, dan 

pastikan semuanya cocok dan pas untuk dipakai, sheingga, selain nyaman 

kostum akan menambah nuansa dan dramtisasi dalam sebuah adegan.

11. Istirahat

Selalu berikan waktu khusus untuk istirahat pada semua kru dan aktor, 

termasuk diri sendiri. 

12. Latihan 

Manfaatkan waktu latihan dengan mencatat sepanjang waktu, dan berikan banyak 

masukan kepada pemain dan kru .

Sebelum latihan :

• Pastikan semua orang sudah siap, telah melihat naskah sebelumnya, dan 

telah mempelajari dialog mereka. 

• Cari tahu apakah mungkin untuk melakukan latihan di lokasi di mana akan 

merekam video . 

• Bawa ponsel ke latihan untuk memfilmkan bit untuk diputar kembali ke 

aktor saat memberi mereka umpan balik. 

• Kumpulkan semua hal yang perlukan untuk latihan, termasuk minuman 

dan makanan ringan untuk pemain , musik jika relevan, dan pencahayaan 

tambahan apa pun. 

• Saat hari pembuatan film sudah dekat, jalankan gladi bersih di mana semua 

orang memakai kostum, memakai make-up, dan menggunakan alat peraga 

mereka.

Ceklis :

• Apakah ada yang hilang?

• Apakah skripnya terdengar baik-baik saja? Apakah itu terlalu lama atau 

tidak cukup lama?

• Bagaimana semua orang bekerja sama?

• Apakah semua orang berada di tempat yang tepat pada waktu yang tepat?

• Akankah semuanya cocok dalam shot?

• Apakah perlu menambahkan petunjuk tambahan ke skrip?

• Apakah memberikan umpan balik dan dorongan kepada tim ? Penting 

untuk berterima kasih kepada mereka dan memberikan saran untuk hal-hal 

yang harus diperbaiki dan ditingkatkan.

13. Memilih Kostum 

Sebagian besar video membutuhkan kostum, apakah itu pakaian mewah untuk 

drama periode atau kaos sederhana untuk video musik. Semakin banyak upaya yang 

lakukan untuk membuat pemeran terlihat benar, semakin dapat dipercaya video

14. Membuat rencana

Lakukan riset untuk proyek dengan melihat 

gambar di majalah dan buku, atau dengan 

mencari topik secara online. Ketika melihat 

sesuatu yang sukai, tulis atau buat sketsa.

15. Tentukan pilihan 

Pilih kostum yang dengan jelas menunjukkan 

siapa karakter . bisa memilih topi hitam besar 

untuk kapten bajak laut, jas putih panjang untuk 

dokter, atau mahkota permata untuk ratu.

Lalu perhatikan hal ini : 

• Haruskah karakter memakai topi? 

• bisa membuat kostum dari barang barang yang sudah miliki.

• Segala macam kostum yang berbeda 

dapat dibeli secara online.

• Beberapa pakaian dan aksesoris dapat dibeli dengan harga murah dari toko 

amal.

Jangan lupa untuk memutuskan apa yang harus dikenakan karakter di kaki mereka.

Perhiasan dapat membantu membuat karakter terlihat kaya dan penting.

Topeng dapat digunakan untuk menyembunyikan identitas karakter.

TIPS

• Pastikan mendapatkan ukuran dari aktor sebelum menyusun pakaian 

mereka.

• Jadilah kreatif dengan pilihan kostum !

16. Gaya Rambut dan Make Up

Gaya rambut dan make-up semuanya penting karena membantu mengatur suasana. 

Penampilan dan gaya memberi tahu penonton banyak hal tentang karakter dalam 

video, mulai dari rambut balerina yang rapi hingga wajah Halloween yang 

menakutkan. Mereka semua menambah kesenangan dari sebuah video.

17. Menggunakan make up

Selalu pikirkan apa yang cocok dengan karakter. Apakah mereka membutuhkan 

riasan polos dan sederhana atau tampilan yang lebih cerah dan berani? Gaya rambut 

apa yang harus mereka miliki? Apakah kuku mereka juga perlu dicat?

18. Menciptakan tampilan

Cat wajah yang layak benar-benar mengubah seseorang menjadi karakter 

yang mereka mainkan dalam sebuah video. Penampilan keren seperti di 

bawah ini mudah dibuat melalui gaya rambut yang cerdas, cat wajah yang 

menakjubkan, dan riasan yang rapi.

• Mintalah orang dewasa untuk membantu mendapatkan gaya rambut yang 

rumit atau riasan yang mendetail. 

• Gunakan make-up dan cat wajah yang aman untuk penderita alergi atau kulit 

sensitif. 

• Aktor mungkin kesulitan mengenakan kostum setelah rambut atau riasan

mereka selesai. Minta mereka untuk berpakaian terlebih dahulu.

saatnya menambahkan sentuhan akhir pada video, sehingga siap untuk 

dibagikan dengan orang lain. Ini disebut editan mungkin ingin 

menambahkan suara dan grafik ke video , atau menggunakan efek khusus 

agar terlihat lebih profesional. Tepat sebelum mengupload video, buat cuplikan 

untuk membuat semua orang bersemangat tentang karya!

A. Memulai pengeditan

Ikuti langkah-langkah sederhana ini untuk pengeditan . Semakin baik pilihan 

footage , semakin menyenangkan video untuk ditonton.

1. Instal Software pengeditan ke perangkat . Buka dan impor rekaman ke "garis 

waktu", area kreatif tempat mengedit.

2. Letakkan rekaman dalam urutan yang benar pada timeline. Kurangi apa pun 

yang terlalu panjang. Jika relevan, impor file suara.

3. Bermain-main dengan timeline, menambahkan teks, grafik, transisi, atau efek 

khusus. Saat puas dengan video, eksporlah.

B. Komponen yang diperlukan dalam Editing

1. Menambahkan teks dan Grafik

Teks dan grafik dapat menambahkan informasi dan gaya ke video . Teks 

dapat digunakan untuk judul pembuka, untuk menjelaskan suatu konsep, dan 

untuk kredit akhir. Grafik adalah gambar yang dapat membantu menyajikan 

statistik atau membuat video lebih menarik.

2. Apa itu font?

Saat menggunakan komputer untuk mengatur teks, harus memilih font. 

Font adalah gaya huruf yang gunakan. Ada banyak font untuk dipilih.

3. Apa itu grafik?

Gambar 20.2 Grafik ini menunjukkan jenis pai favorit orang.

Grafik adalah gambar visual. Mereka dapat digunakan untuk mewakili 

sesuatu, seperti statistik atau fakta, atau sebagai hiasan untuk membuat video 

terlihat bagus.

4. Mulai dan akhir

Ketik teks yang ingin gunakan, atau buat atau tambahkan grafik. Kemudian 

gunakan alat perangkat lunak untuk mengatur tampilan yang inginkan. 

Terakhir, tambahkan ke edit di tempat yang inginkan di video.

TIPS :

• Tulis daftar semua teks dan grafik yang perlu buat. 

• Tonton judul pembuka dan kredit akhir video dan film yang sukai 

untuk mendapatkan inspirasi.

6. Menambahkan Suara

Suara video sama pentingnya dengan tampilan video . Suara tidak perlu 

sempurna saat membuat film – dapat menambahkan ucapan, efek, dan 

musik di perangkat lunak pengeditan . Menambahkan audio dengan cermat 

ke rekaman yang bagus dapat menciptakan sebuah mahakarya.

7. Proses pengeditan

Beberapa hal yang salah selama pembuatan film dapat diperbaiki saat 

mengedit, atau menyatukan, footage. Jika suaranya tidak cukup keras atau 

jika tidak mengatakan apa yang ingin katakan, dapat menambahkan efek 

suara dan sulih suara selama pengeditan

8. Pengisi suara

Sebuah voice-over adalah pidato yang menjelaskan apa yang terjadi dalam 

rekaman. dapat menulis ini sebelum memotret sehingga tahu apa yang ingin 

tangkap.

Gambar 20.6 Cut to Cut

9. Bagaimana cara menyinkronkan?

“Menyinkronkan” rekaman ke audio, seperti untuk video musik, 

membutuhkan latihan. harus menyelaraskan footage yang berisi audio 

panduan, yaitu musik yang diputar di set untuk menjaga musisi tetap pada

waktunya, dengan trek audio master . Ulangi langkah-langkah ini untuk 

setiap potongan footage yang ingin tambahkan.

a. Impor trek audio master ke dalam perangkat lunak edit 

Gambar 20.7 Audio Master.

b. Bawa rekaman video, yang memiliki audio panduan.

Gambar 20.8 Rekaman Audio.

c. Temukan suara berbeda dalam audio panduan , seperti ketukan drum. 

Kemudian temukan ketukan yang sama di master.

Gambar 20.9 Pemotongan Audio.

d. Letakkan cuplikan video di atas master, dan nonaktifkan audio panduan. 

semua telah disinkronkan!

10. Ekstra menyenangkan 

Tidak semua rekaman perlu disinkronkan. Beberapa klip, seperti kembang api 

ini, dapat dibawa ke mana pun merasa terlihat benar atau merespons musik 

dengan baik.

Gambar 20.11 Kombinasi Audio dan Gambar.

11. Transisi Scene/Adegan

Transisi memungkinkan berpindah dari satu bidikan kamera ke bidikan 

kamera lainnya dengan cara yang berbeda. Transisi yang pilih dapat 

menunjukkan bahwa waktu telah berlalu, lokasi telah berubah, atau suatu 

peristiwa akan segera dimulai atau berakhir. Dengan cara ini, transisi adalah 

alat bercerita yang kuat.

12. Menambahkan transisi

Memutuskan transisi mana yang paling berhasil di antara dua pemotretan bisa 

jadi rumit, tetapi sebenarnya menambahkannya ke proyek itu mudah. Ikuti 

langkah-langkah ini setiap kali ingin menambahkan transisi.

a. Perangkat lunak edit akan memiliki transisi yang siap untuk gunakan. 

Temukan di mana mereka berada, dan pilih salah satu yang suka.

b. Pilih bidikan kamera yang ingin tambahkan transisinya. Jika mencoba 

cross-fade atau wipe, pilih dua bidikan kamera di samping satu sama 

lain.

c. Terapkan transisi ke bidikan kamera , dan tekan putar untuk melihat 

seperti apa tampilannya. Ulangi langkah-langkah ini sampai puas 

dengan cara kerja transisi.

13. Jenis transisi

Ada banyak transisi yang dapat gunakan untuk mengubah dari satu bidikan 

kamera ke bidikan kamera berikutnya. Terserah untuk memutuskan mana 

yang terasa benar di antara adegan. Berikut adalah empat yang paling sering 

digunakan.

a. Cross-Fade

Gambar 20.12 Efek Cross - Fade.

Cross-fade adalah ketika satu shot muncul di atas yang lain untuk 

menggantikannya. Transisi ini membantu menunjukkan bahwa waktu telah 

berlalu.

Gambar 20.13 Kombinasi Cross - Fade.

b. Wipe

Ada banyak tisu animasi, dari garis lurus hingga bentuk rumit. Mereka 

"menghapus" satu shot untuk mengungkapkan yang lain. Cari online 

untuk contoh penghapusan untuk mendapatkan inspirasi.

c. Straight Cut

Gambar 20.14 Straight Cut.

Potongan lurus, transisi paling sederhana, adalah ketika satu pukulan 

berakhir dan pukulan berikutnya baru saja dimulai.

Memudar atau keluar dari hitam bisa menjadi dramatis. Ini sering 

digunakan untuk menyarankan sesuatu sedang dimulai atau telah 

berakhir.

14. Buat cuplikan film

Gambar 20.16 Cuplikan Film

Cuplikan adalah iklan mini untuk sebuah film, dan membuatnya adalah cara 

yang bagus untuk berlatih menggunakan transisi. Pilih beberapa bidikan 

kamera terbaik dari film, lalu tambahkan transisi untuk membuatnya menarik.

15. Mengekspor Video 

Mengekspor mengubah video dari jenis file yang digunakan komputer ke 

jenis file yang dapat bagikan. Hanya perlu beberapa klik, tetapi ada beberapa 

hal yang harus ingat saat melakukannya: berapa ukuran layar yang akan 

digunakan untuk menonton video , dan apakah menginginkannya dalam 

kualitas tinggi atau rendah?

16. Cara mengekspor

Klik "ekspor" di perangkat lunak pengeditan untuk mengekspor video . 

akan melihat berbagai opsi ketika mengklik ekspor – berikut adalah beberapa 

tip untuk membantu saat membuat pilihan.

a. Pikirkan tentang ukuran layar yang inginkan untuk menonton video , 

dan pilih ukuran bingkai yang sesuai.

b. Saat menyimpan video ke komputer, beri nama yang sama dengan judul 

video, dan simpan di tempat yang mudah ditemukan.

c. Jika memiliki audio dengan video , ingatlah untuk mengekspornya 

bersama dengan video atau akan berakhir dengan film bisu

d. Jika ingin membagikan video di Internet, lihat pengaturan ekspor 

situs web yang direkomendasikan.

17. Kualitas gambar

Gambar 20.17 Kualitas Gambar

Memilih untuk mengekspor video dengan kualitas rendah, sedang, atau 

tinggi. Semakin tinggi kualitas yang pilih, semakin baik tampilan gambarnya. 

Namun, video berkualitas tinggi membutuhkan waktu lebih lama untuk dibuat 

dan dibagikan oleh komputer .

18. Ukuran bingkai

Ukuran bingkai memberi tahu lebar dan tinggi video , diukur dalam "piksel". 

Pilih ukuran bingkai besar jika ingin menonton video di layar besar, atau 

ukuran bingkai kecil untuk layar kecil.

Setelah video selesai, dapat membagikannya dengan orang lain. Ada 

banyak tempat untuk melihat karya , mulai dari festival film lokal hingga 

pertemuan sekolah. Pemirsa terbesar akan online, jadi mungkin ingin 

mengunggah video ke Internet.

20. Menjadi viral

Jika mengunggah video ke situs web yang tepat, dengan pengaturan terbaik, 

video dapat berkeliling dunia. Inilah bagaimana hanya beberapa saham 

untuk memulai dapat menjadi sukses viral.

21. Mengunggah video 

Situs web berbagi video paling populer dikunjungi oleh jutaan orang – tetapi 

mereka harus dapat menemukan video untuk dapat menontonnya. Informasi 

yang unggah bersama dengan video akan membantunya ditemukan.

Keamanan online 

• Selalu minta izin orang tua untuk membuat video online sebelum 

menguploadnya. 

• Gunakan mesin pencari yang aman. 

• Hanya mengobrol dengan orang yang kenal di forum. 

• Pikirkan tentang di mana membagikan video dan seberapa publik 

situs web tersebut. dapat menyesuaikan pengaturan privasi pada video 

jika mau.

22. Membuat Identitas

Ident adalah nama yang diberikan untuk animasi pendek atau klip video yang 

memperkenalkan program, saluran, atau film. Membuat ident membantu 

untuk memperkenalkan video dalam waktu sekitar lima sampai sepuluh 

detik. Gunakan untuk memberi diri identitas yang familier setiap kali 

mengupload video baru.

23. Tujuan dari sebuah identitas

Ada banyak alasan mengapa televisi, film, dan video online menggunakan 

ident. Berikut adalah beberapa contoh ident. Identitas terbaik selalu dikenang. 

Seorang pemirsa harus dapat dengan mudah mengingat tampilan atau konsep 

di balik sebuah ident.

Identitas dapat berupa gaya apa pun yang suka. Bisa berupa live action, 

animasi, atau campuran keduanya. Jika ingin membuat ide untuk saluran 

resensi buku, pikirkan beberapa ide yang berhubungan dengan membaca. 

Pertama lakukan brainstorming (petakan) ide-ide , lalu pilih satu konsep 

untuk diwujudkan. Menghidupkannya dapat memindahkan setumpuk buku 

untuk mengungkapkan nama saluran .